Anna è stata una bambina ottimista e coraggiosa. Oggi, è una donna che ha smesso di guardare quel che davvero accade nella sua famiglia, preferendo non prendere posizione, sospesa tra Bene e Male. Per amore dei tre figli e della famiglia, ha lasciato che la sua vita si spegnesse, lentamente. Fino a convincersi di essere una “cosa da niente”. La sua esistenza è così grigia che non vede più i colori, benché sul lavoro – fa la “suggeritrice” in uno studio televisivo – sia apprezzata e amata. Anna ha doti innate nell’aiutare gli altri, ma non le adopera per se stessa. Quando finalmente, dopo anni di precariato, riesce a ottenere un lavoro stabile, inizia il suo affrancamento. Anche dal marito, del quale decide finalmente di liberarsi. Da quel giorno affronta le tante paure sopite negli anni… Per Gaudino Napoli è:”una metropoli che si sviluppa su due livelli: uno sotterraneo, pieno di catacombe, cimiteri, ipogei, un altro sopra il livello del mare, agitato da rara vitalità. Tra questi due mondi, combattuta tra forze contrapposte, il mio personaggio, Anna, donna fragile e forte, si trova a dover rivoluzionare la propria vita. Negli anni ha accettato, per amore degli altri, talmente tante cose che la sua vera natura si è appannata, fino a smarrirsi. E a tramutarsi in quell’Inferno che le è accanto ogni giorno e che lei non sa vedere. La storia del film è la storia di questo ritorno all’origine, un percorso verso il disvelamento delle cose. Verso la luce.
Io e Napoli
In Per amor vostro c’è la Napoli di quando ero bambina, quella che ho cercato e ritrovato almeno nelle atmosfere, ma soprattutto c’è la Napoli di Beppe Gaudino, totalmente astratta. E disegnata, come me… Ma in città ci ero già tornata per La kryptonite nella borsa e La guerra di Mario. Ma questa è un’altra Napoli, un po’ perché la città stessa non è mai uguale a stessa: è una città che è come raccogliesse tutto e ti rilanciasse tutto, come una palla. Penso sia un formidabile recipiente per l’immaginazione. Era la città perfetta per un film che non racconta la realtà ma un’emozione. Anna che aiuta tutti, ascolta tutti, ma non sa parlare di sé… Lei vive come in una nebulosa, mi diceva Gaudino. Qui c’è “il mondo di Beppe”, come diciamo noi che abbiamo avuto l’onore di entrarci. Perché è un regista unico, timido e insieme appassionato. Entri nel suo mondo solo non cercando di capire tutto. Sul set ci diceva dieci cose e noi non capendole andavamo alla cieca, ne facevamo nove ma solo dopo capivamo che lui voleva la decima.
I colori
Per aumentare il suo effetto onirico, il film mescola il bianco e nero e il colore, il realismo ai disegni: aggiungete gli effetti speciali, con l’idea del cielo e del mare che diventano tutt’uno. E scuri, col Vesuvio sullo sfondo. O contrastati… Io sul set volevo essere presente a me stessa, ma nello stesso tempo non capivo e sentivo che questa sensazione di disagio era ciò che voleva Beppe: la sceneggiatura era estremamente dettagliata – anche coi disegni – ma sul set nessuno di noi doveva avere preconcetti, bisognava mettersi in gioco. Ci voleva nudi.
Il linguaggio dei segni
Ci ho messo mesi ad imparare il linguaggio dei segni. Serviva è per aumentare l’effetto di straniamento del film: la nebulosa Anna… Come con il dialetto che ho dovuto reimparare, grazie alla mia magnifica coach Simona Capozzi, che è stata con me sul set. Solo rivedendomi, ho capito quello che Beppe voleva da me: spero di averglielo dato. Anna vive tutto in prima persona, tutto è visto attraverso la sua soggettività, anche il paesaggio è interpretato dal suo sguardo. Beppe ha det
to che per lui era fondamentale avere me per questo ruolo: mi ha aspettata, mi ha detto che voleva la mia bellezza e i miei contrasti. Anche la mia età…
